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Seis personalidades y seis estilos de comedia conquistaron al público de Bayamón con humor y espontaneidad
BAYAMÓN, Puerto Rico
Por Sirio A. Álvarez, Pride Society Magazine
Seis comediantes, seis personalidades y una misma intención: provocar carcajadas. Esa fue la fórmula de Media Docena, espectáculo presentado ante un Teatro Braulio Castillo de Bayamón lleno a capacidad, como parte del quinto Festival de la Comedia. La producción reunió distintas expresiones del humor en una velada donde las vivencias personales, la espontaneidad y la complicidad con los espectadores fueron protagonistas.
Desde el inicio, el montaje estableció una dinámica diferente al formato tradicional del stand-up comedy. El escenario recreaba una acogedora sala de estar, con sofá, sillones, alfombras y mesas auxiliares, en donde los integrantes permanecían sentados como si compartieran una reunión entre amistades. Una pantalla de gran formato completaba la ambientación y mostraba una ruleta electrónica que seleccionaba al azar el orden de las actuaciones.
El elenco estuvo integrado por JC Martínez, Juliana Rivera, Larissa Dones (Lari Poppins), Scottie Durán, Ámbar Bonilla y Yarimar López. Cada cual aportó su personalidad, con rutinas construidas principalmente a partir de experiencias cotidianas, recuerdos de infancia, situaciones familiares y anécdotas que encontraron eco entre los asistentes.
Los recursos humorísticos fueron variados. Algunos recurrieron a silencios calculados, otros a la repetición de palabras, los cambios de entonación o las expresiones corporales para provocar la risa. También se incorporaron fotografías y videos que complementaban las historias. Esa diversidad permitió que cada presentación conservara su identidad, sin que ninguna sobresaliera necesariamente por encima de las demás.
Uno de los mayores aciertos fue la química entre los comediantes, quienes demostraron conocer bien las fortalezas de sus compañeros y aprovecharon sus relatos para añadir comentarios espontáneos. Esa familiaridad contribuyó a que el espectáculo se sintiera como una conversación colectiva, en lugar de seis actuaciones independientes.
La conexión con la audiencia fue constante. Los espectadores reaccionaban, contestaban preguntas y comentaban, convirtiéndose en parte activa de las ocurrencias. Cada artista contaba con sus seguidores, algo evidente en los aplausos y las manifestaciones de entusiasmo que acompañaban sus apariciones.
Además, después de cada dos rutinas se desarrollaba un juego que invitaba a varias personas a subir al escenario. Estas dinámicas añadieron momentos de improvisación y, como detalle particular, los ganadores de ambos juegos recibieron una caja con media docena de donas, en referencia al nombre del espectáculo.
Bajo la dirección de Edgardo Soto, el montaje mostró una estructura definida que permitió integrar las distintas personalidades dentro de un concepto común. Cada integrante conservó su sello humorístico, mientras el conjunto mantuvo una identidad propia. Aunque dirigido a adultos, el contenido privilegió las experiencias personales y las situaciones cotidianas, con algunos segmentos más subidos de tono, sin recurrir constantemente al humor explícito.
En el aspecto técnico, la iluminación acompañó adecuadamente las actuaciones, mientras que el sonido permitió escuchar con claridad los relatos. La pantalla resultó funcional tanto para seleccionar a los comediantes como para presentar el material audiovisual. Por su parte, la ambientación doméstica aportó cercanía y personalidad al montaje.
Como punto a mejorar, la duración de la función se sintió extensa. La abundante interacción con los asistentes, aunque celebrada por estos, contribuyó a prolongar las rutinas. Una mayor síntesis en algunas intervenciones habría permitido un espectáculo más compacto, sin sacrificar la espontaneidad. Esta apreciación, sin embargo, no disminuye la calidad del trabajo presentado ni el entusiasmo que se mantuvo durante toda la velada.
Media Docena demostró que el humor puede adoptar múltiples formas y que seis voces diferentes pueden complementarse sin perder su individualidad. La química entre sus integrantes y la respuesta entusiasta de la audiencia sostuvieron una noche de risas, ocurrencias y complicidad.
La producción completó dos funciones a sala llena, según informó su director, confirmando el interés por espectáculos que reúnen diversas expresiones de la comedia puertorriqueña. Su paso por el quinto Festival de la Comedia dejó una muestra del talento que continúa encontrando espacio en nuestros escenarios.
El quinto Festival de la Comedia continúa del 13 al 15 de noviembre con Reunión de clase, producción de Teatro Breve escrita y dirigida por Jessica Rodríguez. La obra presenta el reencuentro de antiguos compañeros de escuela, treinta años después de su graduación, entre recuerdos y situaciones inesperadas. Las funciones serán el viernes y sábado a las 8:00 p. m. y el domingo a las 6:00 p. m., en el Teatro Braulio Castillo de Bayamón. Los boletos están disponibles en teatrobreve.com y en el teatro.