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Teatro en 15 reúne seis historias inspiradas en mujeres que dejaron su huella en la música latinoamericana
SAN JUAN, Puerto Rico
Por Sirio A. Álvarez, Pride Society Magazine
Seis mujeres de la música latinoamericana protagonizan la temporada de noviembre de Teatro en 15. Chavela Vargas, Mon Laferte, La Lupe, Selena Quintanilla, Blanca Rosa Gil e Iris Chacón sirven de inspiración para seis propuestas teatrales que recorren sus vidas, sus luchas y sus aportaciones. La selección temática ofrece al público la oportunidad de acercarse a estas figuras desde distintas perspectivas, en montajes de quince minutos.
En la sala 1, Siempre viva, siempre libre, escrita y dirigida por Carlos Alemán, encontramos a Chavela Vargas frente a sus recuerdos, mientras se prepara para regresar a los escenarios después de diecisiete años de ausencia. La propuesta recorre distintas etapas de su vida, desde la niñez hasta su madurez, en un ejercicio de introspección sobre las experiencias que marcaron su trayectoria. El elenco, compuesto por Omayris Kristin, Yomar Isaac, Nahyla Galarza, Stephany Alemán o Samari Hernández y Carlos Alemán, incluye la participación de Galarza como actriz infantil, que enriquece esta propuesta en la que se combinan recuerdos, canciones y emociones.
La sala 2 presenta Antes del aplauso, un monólogo inspirado en la vida de Mon Laferte, escrito y dirigido por Sigdia Buso e interpretado por Natalia Mejía. La historia explora los sueños y acontecimientos que llevaron a Norma a descubrir su vocación artística. La escenografía constituye uno de los elementos más destacados del montaje. Sin embargo, la interpretación mantiene un ritmo demasiado acelerado que dificulta asimilar algunas reflexiones. La incorporación de pausas habría permitido mayor profundidad emocional. Incluso, la presentación concluyó antes de los quince minutos establecidos.
En la sala 3, Puro teatro, de Carlos Padrón, con adaptación de Annais Rojas y dirección de Suan Lugo, la figura de La Lupe cobra vida mediante una propuesta dramatúrgica particular. El espíritu de la cantante se apodera de Chichita y, a través de ella, comparte recuerdos, confesiones y episodios de su intensa existencia. La actriz Annais Rojas desarrolla una interpretación de gran exigencia física, reproduciendo los movimientos, ademanes y la energía desbordante que distinguieron a la artista cubana. Su caracterización resulta intensa y comprometida.
La sala 4 presenta Como la flor, escrita y dirigida por Midangelí H. Sierra Monge, una historia inspirada en Selena Quintanilla. El elenco está integrado por Grassie Pagán, Daniel Seijo Méndez y Liza Valdez Oquendo. La acción gira alrededor de una pareja que enfrenta una realidad inesperada, mientras el amor, los recuerdos y los sueños adquieren otro significado. Su comienzo resulta lento y cuesta identificar hacia dónde se dirige la trama. Sin embargo, conforme avanza la representación, las piezas encajan y se comprende el sentido de esta despedida, que propone una mirada emotiva sobre la pérdida.
La sala 5 nos transporta a los años sesenta con La última canción en el Club Tropicoro, escrita y dirigida por Analdi J. Morales. A diferencia de las demás propuestas, esta obra no pretende contar directamente la biografía de Blanca Rosa Gil. La cantante sirve como figura central del ambiente de un club nocturno, en donde Marina conoce a Andrés, un desconocido con quien comienza una conversación inesperada. Dianne D’oleo, Viviana Calderón y Karlo J. Martínez integran el elenco de esta historia que, entre boleros, encuentros y emociones, utiliza el universo musical de la artista para explorar las relaciones humanas.
Finalmente, la sala 6 presenta Caramelo y Chocolate, escrita y dirigida por Kiara Santana, un homenaje a Iris Chacón y su trayectoria artística. El elenco está integrado por Alanis Manzano o Yan Carlos Díaz, Joseph Manuel o Kiara Santana, Guillermo Díaz y Erick Yamil Cruz. El montaje destaca por una excelente investigación sobre la época, la carrera de la vedette y su impacto en el entretenimiento latinoamericano. Las actuaciones son sobresalientes, con una interpretación llena de energía y personalidad. La producción cuenta con dos intérpretes para representar a Iris Chacón, dependiendo de la función. Sin revelar las sorpresas de su puesta en escena, constituye una de las propuestas más logradas del recorrido.
Esta temporada demuestra que un tema común puede dar paso a diferentes maneras de contar una historia. La calidad de los libretos, el compromiso de los elencos y la creatividad de sus propuestas confirman el valor de este formato teatral, que continúa ofreciendo oportunidades para experimentar con nuevas formas de expresión.
Las seis producciones continúan presentándose durante tres fines de semana de noviembre, de jueves a domingo, con excepción del Día de Acción de Gracias. Para diciembre, Teatro en 15 prepara una nueva temporada dedicada a la Navidad.