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“Ópera para idiotas” es una obra que divierte, provoca y deja pensando
SAN JUAN, Puerto Rico
Por Sirio A. Álvarez, Pride Society Magazine
Luego de haberse presentado previamente en Puerto Rico, Ópera para idiotas regresó al escenario del Teatro Victoria Espinosa para una función final que confirmó la fuerza y vigencia de esta propuesta. Escrita por la dramaturga uruguaya Analía Torres, dirigida por Daniel Torres y presentada por Colectivo 7, la obra se desarrolla en la década de los años 80, en una ciudad asfixiada por el calor, el caos y una tensión social constante, en donde el orden parece una ilusión frágil y cualquier cosa puede salirse de control.
La historia sigue a un grupo de policías que, más que enfrentar un crimen concreto, luchan contra sus propias contradicciones en medio de una ciudad que los empuja al límite. Pedro Richero (Guillermo Díaz Martínez), Gloria de los Santos (Jianna Pagán), el agente Méndez (Gabriel Villafañe) y el agente Barboza (Nelson Javier Rivera) conforman una comandancia marcada por la rutina, el desgaste y la desorientación. A este universo se suma Clara Techera (Caroline Vanessa Alicea), un personaje clave que introduce una energía distinta y se convierte en uno de los puntos emocionales más potentes de la obra.
Uno de los grandes aciertos de Ópera para idiotas es la forma en que la ópera atraviesa la trama. Lejos de ser un elemento decorativo, la ópera funciona como comentario, contraste y motor emocional. La grandilocuencia del género dialoga irónicamente con la precariedad, el cansancio y la confusión de estos personajes, subrayando la distancia entre las aspiraciones humanas y una realidad que los supera. Este recurso eleva el discurso de la obra y aporta una capa adicional de lectura que se mantiene presente a lo largo de la función.
El trabajo actoral es sólido y muy bien engranado. Guillermo Díaz Martínez construye a Pedro Richero con autoridad y capas internas bien definidas. Jianna Pagán aporta humanidad y tensión a Gloria de los Santos, moviéndose con soltura entre el humor y la vulnerabilidad, logrando una conexión inmediata con el público, que disfruta y acompaña cada una de sus intervenciones. Gabriel Villafañe y Nelson Javier Rivera sostienen con precisión el ritmo de la pieza como Méndez y Barboza, aportando momentos de comicidad y conflicto que enriquecen la dinámica del grupo. Caroline Vanessa Alicea destaca de manera especial con una interpretación intensa y comprometida, que rompe la estructura del cuartel y deja una huella emocional clara en el espectador.
La ambientación de los años 80 está lograda con gran cuidado. La asesoría y diseño de vestuario a cargo de Giomar Cruz, junto al trabajo de maquillaje y peinados, construyen personajes creíbles y perfectamente alineados con la época. Ver esta comandancia en escena resulta tan real que por momentos se siente como un espacio cotidiano, vivo y habitado más allá de la ficción.
La escenografía, diseñada por Adriana Isabel, es uno de los grandes triunfos de la producción. Pensada con inteligencia y precisión, utiliza el espacio de forma ejemplar, permitiendo transiciones fluidas y apoyando el ritmo narrativo sin distraer. La confección escenográfica, realizada por un amplio equipo encabezado por Adriana Isabel, Daniel Torres y Sulay Melo, demuestra un trabajo colectivo minucioso y comprometido.
Mención aparte merece la utilería, un elemento fundamental para el realismo de la obra. La ambientación y utilería de piso de Krystal Amill, junto al trabajo de utilería de Gabriel Villafañe, Willanys A. Pagán Villafañe y Yerizabel Román Rodríguez, aportan veracidad y detalle, reforzando la sensación de estar dentro de una comandancia ochentera plenamente funcional.
El diseño de luces y la regiduría, a cargo de Wilfred J. Lugo Negrón, complementan eficazmente la puesta en escena, marcando atmósferas y apoyando el desarrollo dramático sin imponerse sobre la acción. Todo fluye con claridad y propósito.
Ópera para idiotas es una obra que divierte, provoca y deja pensando. Su humor, a ratos absurdo, convive con una mirada crítica sobre la autoridad, el poder y la fragilidad humana. Esta función final cerró un ciclo escénico con fuerza, reafirmando el valor de una propuesta bien pensada, arriesgada y ejecutada con excelencia. Por el momento, la obra se despide del escenario, dejando una impresión duradera en quienes tuvieron la oportunidad de verla.